New York : Deux salles de musique - Deux musées

Yannick Nézet-Séguin (chef d'orchestre) et The Metropolitan Orchestra (qui n'est pas une partie des New York Philharmonics !) contre Luisa Proske (production) et Jon Bausor (décorateur) / Montana Levi Blanco (costumier) - on avait 'seulement onze mois pour cette production', - nous confia Nicholas T Reinhart (Directeur de l'éducation du Met lors du Tuesday Talk avant la représentation) : Proske a été improvisée comme metteur en scène, tout comme Lise Davidson en tant que Lady Macbeth, tandis que Quinn Kelsey était déjà choisi comme Macbeth. Acoustiquement, on est le mieux servi dans la Met dans la toute dernière = la plus haute rangée K du Family Circle (c'est ce qu'un billeteur m'a assuré lors de ma première visite en mai 2025, et c'est vrai !). Dans ce 'Macbeth', tout était musicalement au rendez-vous, une forte impression. Scéniquement en revanche - un concept de mise en scène comme pour une représentation concertante (chant exclusivement en avant-scène !) avec un concept d'équipement comme venu du dépôt de costumes du Victoria and Albert Museum dans la profondeur de l'Albert Hall (beaucoup de velours et de babioles dans une grotte sombre). D'où provient ce concept ? Peut-être que la biographie de Luisa Proske en fournit la clé : elle a travaillé longtemps à Halle/Saale et à New York en tant que 'directrice artistique', elle a donc probablement bien appris à connaître les babioles et le chant en avant-scène tout en sachant surtout ce que le public du Met adore particulièrement - des applaudissements et des acclamations après chaque numéro. Comme à Broadway, qui est juste à côté de la Met.

Broadway, c'est la référence, c'est ce que j'ai compris, d'autant plus que j'avais la comparaison à portée de main. Car la veille, j'étais à 'Chicago' au The Ambassador. La troisième comédie musicale en direct de ma vie. Avant cela, il y avait Jesus Christ Superstar (1979 à Londres) et Le Roi Lion (2018 à Hambourg) : mélange religieux - mélange de la jungle - mélange de striptease. Cette fois-ci au Ambassador avec son velours et ses peintures murales en bois comme d'un coffre baroque. Avec un ensemble passable, un orchestre fatigué et un homme dirigeant la musique, et un équipement comme au Moulin Rouge. La danse était vraiment très bonne, pétillante sur la scène qui n'est pas si grande, bien que : pour la pleine maturité de nightclub, il manquait le Pole Dancing. Comment peut-on encore faire apparaître des femmes avec les jambes largement écartées face au public, cela demeure un mystère pour moi.

À côté de ces expériences de théâtre musical en intérieur, il y avait aussi le mélange réussi d'expériences de musées en intérieur et en extérieur. L'architecture de Herbert George Wright avec sa transition entre l'extérieur et l'intérieur (et vice versa) est pour moi l'idéal en matière d'architecture, son construction douce étant le contrepoids aux angles géniaux et clairs de Mies van der Rohe. À l'intérieur du Guggenheim, il y avait une exposition totale (Taryn Simon, Father Country I do Love You) et une exposition d'âge sur deux décennies (1903 - 1923) du meilleur. On pouvait voir ce qui s'y était passé, de la peinture sérieuse à l'installation éphémère. Le plus beau après le Paysage enneigé de van Gogh était le public - beaucoup de gens vraiment beaux venus du monde entier.

Des gens du monde entier, il y en a aussi lors de la visite de statues et de musées dans l'entrée historique du port de New York. Touristique à souhait auprès de la statue de la Liberté, tout le monde descend du bateau et remonte. Beaucoup moins intéressé et en nombre sur Ellis Island, car la plupart prennent le bateau Hornblower sans descendre pour revenir au Battery Landing. C'est ici que les immigrants sont également descendus, à moins qu'ils n'aient été d'abord retenus (en raison de défauts physiques ou mentaux) et renvoyés à 12% (!). La statue de la Liberté, je dois dire, est l'un des symboles les plus forts au monde. Elle a également été représentée de manière proéminente sur la place Tian-an-men lors des manifestations, ce que je ne savais pas, tout comme je ne savais pas que la structure intérieure provenait de Gustave Eiffel et que le cuivre de la statue venait de Norvège. Cela m'a été expliqué au Musée de Statue Island. À l'Ellis Island Immigration Museum, j'ai obtenu 7/10 au test du public sur la 'naturalisation', je me suis interrogé sur la couchette comme celle des navires d’immigrants, j'ai pensé à 'AMERIKA' de Kafka et j'ai regardé un film de cinq minutes sur le quartier de QUEENS et ses habitants du monde entier. J'avais presque deux heures.

Queens, c'est là que j'habite aussi au 'The Local NY' - une auberge bien sûr, que je recommande vivement ! Je retiendrai Queens pour l'avenir en tant que quartier.